演出行业是个高风险的行业，刮风下雨、演员抱恙、安保意外等不可抗力的因素都会使演出搁浅。同时，演出行业也是个暴利的行业，有的演出商用20万元的成本，一夜之间就能赚回200万。

　　高风险和高回报并存原本就像一把双刃剑，但有的人却以牺牲诚信为代价，玩起了只赚不赔的游戏，并用各种瞎编乱造的不可抗力因素为赔本演出找了取消的理由，但购票观众的不幸又有谁来同情？在利益关头，比法律更重要的乃是整个行业的诚信。

　　演出商：空麻袋背米

　　记者了解到，目前内地大多数演出商与艺人签订的演出合同都是“分期付款”，一般按签订合同、正式开票、艺人到达、演出结束四个时间节点付款，因此一场演出的前期成本并不高，而此后随着票房的不断进账，可以将票款直接抵充演出费。这种模式也被叫作空麻袋背米。而它的高风险性也显而易见，一旦票房入不敷出，而演出商又无更多资金填补亏空，该演出就只能中途夭折。

　　今年4月，原计划在北京和上海演出两场的英国绿洲乐队，就因为票房不佳导致演出公司资金链中断而被迫取消，主办方也开诚布公地表示“内部周转出现了问题。”而此次陈奕迅内地巡演在演出费上的争议，也是归咎于“分期付款”。若演出公司在签订合同当初就支付清所有20场次的订金甚至全部演出费用，也就不会出现今天的局面。

　　空麻袋背米现象的背后正是相关监管的缺失。一位业内人士忿忿不平地表示，如今市场上那些注册资金只有十几万的小公司，都敢接上千万的项目做，即便是赔了，最多关门溜之大吉，而艺人和观众的利益则无从保障。

　　艺人：哑巴吃黄连

　　艺人和演出商的关系是一荣俱荣，但一损还是归一损。公众大多看到的是艺人光鲜掘金的一面，却很少看到他们被人坑蒙的无奈。

　　在陈奕迅的案例中，既然陈家瑛已直指主办方违约在先，那为何他们不拿起法律武器讨回公道，甚至以此为由终止合同取消所有演出？关键还是艺人的面子问题。没有一个经纪人愿意承认自己的艺人赔钱，如果陈家瑛将主办方诉诸公堂，则将引来更大范围的关注，反而把“陈奕迅不卖座”的说法扩大传播，对艺人的声誉也是极大的损失，将严重影响艺人的身价。作为艺人方一定是想息事宁人，但这反而也把自己的软肋暴露给了演出商，最终还是只能寻求和解。

　　一些经纪公司以为用“诚信”可以约束演出商，但往往都是哑巴吃黄连，悔不当初。一位圈内人士告诉记者，许多港台艺人来内地开唱，因票房成绩不佳而被演出商恶意拖欠演出费的事件屡见不鲜，甚至也有“四大天王”的成员但基本上没人以打官司的方式讨要欠款。

　　观众：被牵鼻子走

　　在这个利益链条上，观众是最被动的一环。面对取消、延期等主办方或艺人方产生的问题，都必须无条件接受，甚至在不自觉中成为他们双方博弈而挟持的人质。

　　记者从演出行业的主管部门市文广局了解到，根据相关规定，文广局只负责对演出公司资质、演出内容、艺人情况等方面进行审批、备案，对于票务方面的纠纷无权干涉。购票观众若发现权益受损，可以向消费者协会等部门进行投诉。

　　而一些狡猾的演出商为了规避可能产生的纠纷，往往在一些缺少把握的项目上玩起“预订”游戏，观众可以通过票务公司先预订相应价位的门票，等到开票的时候再正式付款。这样，演出商就可以将风险降到最小，见好就继续做，不好就取消演出，歌迷完全没有自主权。一些原本想观望的歌迷又担心好的座位被人抢订，也不得不下手为强。“虽然不用付钱对我们没什么损失，但作为一个歌迷，我们总是希望这场演出能成功举办，如果突然说不演了，心里还是会有一种被欺骗的感觉。”一位歌迷无奈地表示。